2018年10月20日，“色墨交响——杨章联滚彩水墨画展”即将正在北京宋庄中国藏鉴书画院举办。

　　杨章联上个世纪末生于鲁西南的一个偏远村庄，自幼家道清贫，母亲久病心灵抑郁，这所有使他自幼就生存正在被岐视的情况中，他心里的不甘和起义就此生根萌芽创新，他忍耐着方圆的冷嘲热讽，踯躅正在大天然中，与虫鸟为伴，与草木为友，拿起笔渲泄着己方的喜怒哀笑，画着己方神驰的所有，他憋着一股劲要走出这有限的视野和艰难的村庄，他要给己方的理念插上一双有力的同党。

　　1979年，他结果考上了当时的省中心高中邹平县南北寺中学美术班，跟从性掷中第一位绘画先生韩运良先生领受正轨的绘画发蒙教化。1981年，他如愿以偿考入山东轻工美术学校，跟从李波、高涨等先生接连深远练习，肄业的日子他迫不足待，如醉如痴，课余假日他凭着一双脚走遍了老家的山山川水陌头巷尾，车站广场处处留下了他求索的身影，大批的速写记载着他刻苦拼搏的点点滴滴。无论花鸟人物山川，也无论工笔写意泼墨泼彩国画油画……，百般画卷前都留下了他思索猜度挥毫探求的身影。肄业的日子片晌即逝，他又到处寻访名师，获得有名山川大师张彦青教学、有名雕塑家艺术行家钱绍武教学的指引。

　　1990年是杨章联第一次会见钱绍武先生，他对绘画的顽固感动了先生。那一日先生用一个下昼的韶华看了他的速写，让他观摩己方画画，还给他疏解更多绘画的事理。钱老还奇特夸大说：“绘画是一条很苦的道，作画构图必然要厉谨，力图立异，变中求生长！只要坚决和立异才有出道！”恰是这句话奠定了杨章联的绘画目标。

　　什么是立异——这无间是艺术界讲论纷争的话题，千百年来，通常能正在艺术之林有着一席之地的艺术家，多半是由于他们创作出了有他们本身性子的艺术符号，恰是这种性子让后人们正在作品中记住了他们，由于艺术家的魂灵长生于他们的作品中……

　　1991年的一个早上，杨章联正念画画，正在构想的岁月，不幼心羊毫滚到了纸上，拖出了一段独特的纹理，由此，触发了他的灵感，从而出现了奇异的念法：何不必此法画画？！受此胀动他起先了长达二十多年的文字实验。

　　新事物的争议永无歇止，不正在争议中消失就正在争议中升华，显明，杨章联属天后者创新。1996年，这一文字实验初具雏形，而且有了一个较为地步的名字“滚笔画”，与此同时正在省内举办多次展览以及世界各地投稿调换，正在各个方面惹起了很大的响应。正在此时代创新，他正在百般绘画技法和风致中选择和调和，结果推敲出己方的一套用笔和调色的技法，变成了己方怪异的画风，并正在1998年把这种技法最终命名为：“滚彩水墨画”

　　滚彩水墨画的出生，是中国画的用笔和用色一次标记性的革新，也是杨章联绘画艺术的一个分水岭。

　　杨章联的滚彩水墨画因其用笔和调色的格式而得名，以中国古代的文字宣纸为前言，用己方的格式使中西绘画之精华融会贯穿十全十美，正在色墨交响中落成了古代绘画走向立异的富丽回身。这是一种中西合璧的绘画艺术，是属于他的一种独立特行的艺术讲话。其画风大气凝重，颜色归纳中不失细腻，厉谨中不失宽大，浑朴的画风中透着富华高贵的美！

　　杨章联自从艺以还至今巨细展览办过十几次，每一次展览都是请示练习调换的进程，每一次师友的倡议和守候都带给他无尽的创作灵感和动力。奇特是2008岁首正在北京初次举办的真正事理上的滚彩水墨画艺术展，近百幅作品十二天的展期每天都吸引大批的人们来此观摩调换，繁多主流媒体竟相报道，影响颇深。钱绍武先生看了他的滚彩葡萄后说：“好！能够做为一种画法！”这不光仅是一种激劝更是一种守候，恩师真实信和怂恿使他愈加刚毅了推敲的目标。

　　至此，潜心创作！他自爆发品另有良多亏空，他要把古法中的墨韵进一步融到作品中，使画面愈加充得志境和内在，让作品中明暗底细更充足些意境上更委婉些创新，还要把中国古代题款和印鉴等元素做得更精到些，让滚彩水墨画向学术层面长进一步跨进。他说：一个有职守心的艺术家就要对作品承担，对后代承担，不要辜负藏家的厚爱。只要经得起思索和史册搜检的作品才是好作品，只要那些正在若干年后还能熠熠闪光的东西本领真正称其为艺术品创新，这不是短韶华能看得出来的，是以艺术家要对史册承担，不行用废话和泡沫来马虎史册！

　　杨章联，职业画家。曾任全球华商协会副理事长、中国诗酒文明协会诗书画院理事、中国王羲之书画院副秘书长、中国国画院第八做事室主任、全国书画艺术评介协会学术委员会会员。现为北京市西城区美术家协会会员，滚彩水墨画创始人。

　　2008年出席迎奥运今世艺术精品展，作品滚彩水墨葡萄〈丰富〉正在政协会堂展出并由组委会保藏。

　　2010年12月山东电视台保藏世界大师名家栏目组拍摄〈杨章联的滚彩水墨艺术〉专题片

　　2013年11月15日，首都国书馆保藏滚彩水墨画葡萄〈硕果千秋〉，并获首都藏书楼终生荣耀会员殊荣色墨交响——杨章联滚彩创新水墨画精品展